Weißer Pl19 Sessel aus mongolischer Wolle von Franco Albini für Poggi, Italien, 1950er

PL19 auch bekannt als Tre Pezzi Sessel mit schwarz emaillierter Stahlrohrstruktur, gepolstert mit weißer mongolischer Ziegenwolle. Entworfen von Franco Albini & Franca Helg für Poggi, Pavia, produziert seit den späten 1950er bis 1970er Jahren. Nachdem er seine Kindheit und einen Teil seiner Jugend in Robbiate in Brianza verbracht hatte, wo er 1905 geboren wurde, zog Franco Albini mit seiner Familie nach Mailand. Hier schreibt er sich an der Fakultät für Architektur des Polytechnikums ein und macht 1929 seinen Abschluss. Er beginnt seine berufliche Tätigkeit im Studio von Gio Ponti und Emilio Lancia, mit denen er drei Jahre lang zusammenarbeitet. Wahrscheinlich hat er hier seine ersten internationalen Kontakte. Die in diesen drei Jahren entstandenen Werke sind freilich vom zwanzigsten Jahrhundert geprägt. Jahrhunderts. Die Begegnung mit Edoardo Persico markiert einen klaren Wendepunkt hin zum Rationalismus und die Annäherung an die Gruppe der Herausgeber von "Casabella". Die neue Phase, die dieses Treffen auslöste, beginnt mit der Eröffnung des ersten professionellen Studios in der Via Panizza mit Renato Camus und Giancarlo Palanti. Die Architektengruppe begann, sich mit dem öffentlichen Wohnungsbau zu befassen, indem sie 1932 an dem Wettbewerb für das Baracca-Viertel in San Siro teilnahm und anschließend die Ifacp-Viertel entwarf: Fabio Filzi (1936/38), Gabriele D'Annunzio und Ettore Ponti (1939). In diesen Jahren arbeitete Albini auch an seiner ersten Villa Pestarini. Aber vor allem im Rahmen der Ausstellungen erprobt der Mailänder Meister seinen Kompromiss zwischen "Strenge und poetischer Fantasie" und prägt die Elemente, die sich wie ein roter Faden durch sein gesamtes Schaffen ziehen werden - Architektur, Inneneinrichtung, Designstücke. Die Eröffnung des neuen Sitzes der Triennale in Mailand im Palazzo dell'Arte im Jahr 1933 wird zu einer wichtigen Gelegenheit, den starken innovativen Charakter des rationalistischen Denkens zum Ausdruck zu bringen, ein Raum, in dem frei mit neuen Materialien und neuen Lösungen experimentiert werden kann, aber vor allem eine "Methode". Zusammen mit Giancarlo Palanti stellt Albini anlässlich der V. Triennale di Milano das Stahlbauhaus auf, für das er auch die "Möbel" entwirft. Auf der darauffolgenden Triennale von 1936, die durch den frühen Tod von Persico gekennzeichnet ist, kümmert sich Franco Albini zusammen mit einer Gruppe junger Designer, die von Pagano in der vorherigen Ausgabe von 1933 versammelt wurden, um die Vorbereitung der Ausstellung des Hauses, in dem die Möbel von drei Arten von Unterkünften. Die Inszenierung von Stanza per un uomo auf derselben Triennale ermöglicht es uns, die scharfe und ironische Herangehensweise zu verstehen, die Albini als Mensch und als Designer an den Tag legt: Das angesprochene Thema ist das des Existenzminimums, und das Projekt bezieht sich auf den faschistischen Mythos des athletischen und sportlichen Mannes, aber es ist auch eine Möglichkeit, über preiswerten Wohnraum, die Reduzierung der Flächen auf ein Minimum und den Respekt vor der Lebensweise nachzudenken. Im selben Jahr konzipieren Albini und Romano die Ausstellung der antiken italienischen Goldschmiede: vertikale Stützen, einfache lineare Stangen, gestalten den Raum. Das Thema der "Fahnenstange" scheint das Zentrum der Entwicklung seiner Produktion und seines kreativen Prozesses zu sein. Das Konzept wird im Laufe der Zeit mit der für die albinische Planung typischen Technik der Dekomposition und Neuzusammensetzung überarbeitet: Bei der Einrichtung der Scipio-Ausstellung und der zeitgenössischen Zeichnungen (1941) werden die sich verjüngenden Fahnenmasten, an denen die Gemälde und Vitrinen aufgehängt sind, von einem Gitter aus Stahlseilen gestützt; beim Stand von Vanzetti (1942) nehmen sie die Form eines V an; im Olivetti-Geschäft in Paris (1956) stützen die Pfosten aus poliertem Mahagoni die Regale für die Präsentation von Schreib- und Rechenmaschinen. Die Überlegungen zu diesem Thema entspringen dem Wunsch, den architektonischen Raum zu interpretieren, ihn mit Hilfe eines Gitters zu lesen, die dritte Dimension, die vertikale, einzuführen und dabei ein Gefühl von Leichtigkeit und Transparenz zu bewahren. Der Fahnenmast findet sich jedoch auch in anderen Bereichen als den Ausstellungsräumen. In den von ihm entworfenen Wohnungen dient er als Drehpunkt, an dem die Gemälde aufgehängt und gedreht werden können, um verschiedene Blickwinkel zu ermöglichen, aber auch als Element, das Räume unterteilen kann. Das 1940 in einem einzigen Prototyp gebaute Bücherregal Veliero hat zwei Hauptstützen, die aus schlanken, gebogenen und nebeneinander liegenden Stäben bestehen und durch eine komplexe Zugstruktur verbunden sind. Der leichtere Pfosten findet sich auch im LB7-Regal, das von Poggi in den 1950er Jahren hergestellt wurde. Wie die Entwicklung des Ständers sind auch die Zerlegung und Neuzusammensetzung der architektonischen Elemente und die Verwendung des Moduls Elemente einer Methode, die dazu tendiert, die komplexen Phänomene des Designs auf die wesentlichen Kerne zu vereinfachen. Albini ist ein umfassender Designer, dessen Werk vom Bau bis zum Design, von Installationen bis zur Stadtplanung reicht. Zu seinen Meisterwerken gehören: die Museen von Genua, die die Art und Weise verändern, wie das Publikum Kunstwerke nutzt, die Pirovano-Hütte in Cervinia, die Rinascente in Rom und die Mailänder Metro, die die Projekte von New York und Sao Paulo inspiriert. Als stiller, strenger und ironischer Mensch arbeitet Albini unablässig, unterstützt von einem moralischen Kodex, der ihn während seiner gesamten Karriere begleitet. Er glaubt fest an die soziale Rolle des Architekten als Beruf im Dienste des Volkes. Darin sieht er den eigentlichen Grund für seine Existenz.