Modulares Lb7 Bücherregal aus Teakholz von Franco Albini für Poggi Pavia, Italien, 1956

LB7 Modulares Bücherregal, bestehend aus einem einzelnen Modul mit Regalen und einem Schrank mit zwei Türen, aus furniertem Teakholz und schwarz lackierten Metalldetails.

Entworfen von Franco Albini für Poggi, Pavia 1956.

Literatur:

R. Dulio, F. Marino, S.A. Poli, Die Welt von Poggi. Die Werkstatt für Design und Kunst, Electa, Mailand 2019, S. 10-11, 100, 102-103.

G. Bosoni, F. Bucci, Das Design und die Inneneinrichtung von Franco Albini, Electa, Mailand 2009, S. 101.

G. Gramigna, Die Designfabriken. Die Hersteller von Wohnmöbeln in Italien, Allemandi, Turin 2007, S. 191.

G. Gramigna, Repertoire des italienischen Designs 1950-2000 für Wohnmöbel, Band 1, allected Turin 2003, S. 53.

I. De Gutry, M. P. Maino, Die italienischen Möbel der 1940er und 1950er Jahre, Laterza, Bari 1992, S. 77.

Centralkappa, Das italienische Design der 1950er Jahre, Research Designer, Mailand 1985, S. 113.

Poggi-Kataloge, verschiedene Ausgaben aus den 60er bis 70er Jahren.

"Domus", Nr. 334, November 1957

Nachdem er seine Kindheit und einen Teil seiner Jugend in Robbiate in Brianza verbracht hatte, wo er 1905 geboren wurde, zog Franco Albini mit seiner Familie nach Mailand um. Hier schreibt er sich an der Fakultät für Architektur des Polytechnikums ein und macht 1929 seinen Abschluss. Er beginnt seine berufliche Tätigkeit im Studio von Gio Ponti und Emilio Lancia, mit denen er drei Jahre lang zusammenarbeitet. Wahrscheinlich hat er hier seine ersten internationalen Kontakte geknüpft
Die in diesen drei Jahren entstandenen Arbeiten sind freilich von der Prägung des zwanzigsten Jahrhunderts. Es war die Begegnung mit Edoardo Persico, die einen klaren Wendepunkt in Richtung Rationalismus markierte, und die Auseinandersetzung mit der Redaktionsgruppe von "Casabella".
Die neue Phase, die dieses Treffen auslöste, beginnt mit der Eröffnung des ersten professionellen Studios in der Via Panizza mit Renato Camus und Giancarlo Palanti. Die Architektengruppe begann, sich mit dem öffentlichen Wohnungsbau zu befassen, indem sie 1932 an dem Wettbewerb für das Baracca-Viertel in San Siro teilnahm und anschließend die Ifacp-Viertel schuf: Fabio Filzi (1936/38), Gabriele D'Annunzio und Ettore Ponti (1939).
In diesen Jahren baut Albini auch seine erste Villa Pestarini.
Aber es ist vor allem im Rahmen der Ausstellungen, dass der Mailänder Meister seinen Kompromiss zwischen "Strenge und poetischer Fantasie" erprobt, indem er die Elemente prägt, die ein wiederkehrendes Thema in allen Deklinationen seiner Arbeit sein werden - Architektur, Innenräume, Designstücke. Die Eröffnung des neuen Hauptsitzes der Triennale in Mailand im Palazzo dell'Arte im Jahr 1933 wird zu einer wichtigen Gelegenheit, den starken innovativen Charakter des rationalistischen Denkens zum Ausdruck zu bringen, ein Raum, in dem man frei mit neuen Materialien und neuen Lösungen experimentieren kann, aber vor allem eine "Methode".
Zusammen mit Giancarlo Palanti errichtet Albini anlässlich der V. Triennale di Milano das Stahlbauhaus, für das er auch die "Möbel" entwirft. Auf der darauffolgenden Triennale von 1936, die durch den unheilvollen Tod von PERSICO gekennzeichnet ist, kümmert sich Franco Albini zusammen mit einer Gruppe junger Designer, die von Pagano in der vorherigen Ausgabe von 1933 versammelt wurden, um die Ausstellung des Hauses, in dem die Möbel in drei Arten von Unterkünften. Die Inszenierung von Room for a man, auf der gleichen Triennale, erlaubt es uns, den scharfen und ironischen Ansatz zu verstehen, der zu Albini gehört, als Mann und als Designer: Das Projekt bezieht sich auf den faschistischen Mythos des athletischen und sportlichen Mannes, aber es ist auch eine Möglichkeit, über preisgünstigen Wohnraum, die Reduzierung von Oberflächen auf ein Minimum und den Respekt vor der Lebensweise nachzudenken.
Im selben Jahr entwarfen Albini und Romano die Ausstellung der antiken italienischen Goldschmiede: Vertikal aufrecht, einfache lineare Stäbe, Gestaltung des Raums. Ein Thema, das des "Fahnenmastes", das im Zentrum der Entwicklung seines Produktions- und Kreativprozesses zu stehen scheint. Das Konzept wird im Laufe der Zeit mit der für die albinische Planung typischen Technik der Dekomposition und Neuzusammensetzung überarbeitet: Bei der Einrichtung der Ausstellung Scipio und zeitgenössische Zeichnungen (1941) werden die TapaD-Fahnenmasten, an denen die Gemälde und Vitrinen aufgehängt sind, von einem Gitter aus Stahlseilen gestützt; im Vanzetti-Stand (1942) nehmen sie die Form eines V an; im Olivetti-Geschäft in Paris (1956) stützen die Ständer aus poliertem Mahagoni die Regale für die Präsentation von Schreibmaschinen und Taschenrechnern. Die Reflexion über dieses Thema entspringt dem Wunsch, den architektonischen Raum zu interpretieren, ihn durch die Verwendung eines Rasters zu lesen, die dritte Dimension, die vertikale, einzuführen und dabei ein Gefühl von Leichtigkeit und Transparenz zu bewahren.
Der Fahnenmast ist jedoch auch in anderen Bereichen als den Ausstellungsräumen zu finden. In den von ihm entworfenen Wohnungen dient er als Drehpunkt, an dem die Gemälde aufgehängt und gedreht werden können, um verschiedene Blickwinkel zu ermöglichen, und gleichzeitig als raumteilendes Element. Das Veliero-Bücherregal, das 1940 in einem einzigen Prototyp gebaut wurde, hat zwei Hauptstützen, die aus schlanken, gebogenen und nebeneinander liegenden Stäben bestehen und durch eine komplexe Zugstruktur verbunden sind. Der leichte Ständer findet sich auch im Bücherregal LB7, das von Poggi in den 1950er Jahren hergestellt wurde.
Wie die Entwicklung des Ständers bilden auch die Zerlegung und Neuzusammensetzung der architektonischen Elemente und die Verwendung des Moduls die Elemente einer Methode, die darauf abzielt, die komplexen Phänomene des Designs bis auf die wesentlichen Kerne zu vereinfachen.
Albini ist ein kompletter Designer, dessen Werk von der Konstruktion bis zum Design, von Installationen bis zur Stadtplanung reicht. Zu seinen Meisterwerken gehören: Die genuesischen Museen, die die Art und Weise, wie das Publikum Kunstwerke nutzt, verändern, die Pirovano-Hütte in Cervinia, die Rinascente in Rom und die Mailänder Metro, die die Projekte von New York und Sao Paulo inspiriert.
Als stiller, rigoroser und ironischer Mensch arbeitet Albini unablässig, gestützt auf einen moralischen Kodex, der ihn während seiner gesamten Karriere begleitet. Er glaubt fest an die soziale Rolle des Architekten als Fachmann im Dienste des Volkes. Darin sieht er den eigentlichen Grund für seine Existenz.