Giulio Paolini, Les aventures de la dialectique (II), 1992, Lithographie

Giulio Paolini
Die Wege der Dialektik (II), 1992
Lithographie
29.7 x 21 cm (Blatt)
100 Exemplare in arabischen Ziffern und 30 in römischen Ziffern
Verlag Essegi, Ravenna
Signiert und nummeriert vom Künstler in der unteren Mitte
Im Catalogue raisonné der Werke von Giulio Paolini veröffentlichte Ausgabe


Im Hintergrund einer von Bäumen gesäumten Allee ist in weißer Umrahmung ein doppelter
aus dem Baum in zentraler Position entlang der Straße erhebt sich ein weiterer Baum
der Straße erhebt sich ein weiterer Baum, der mit dem Bild einer Zypresse überlagert ist, die
in einer Eiche wächst. Im Vordergrund sind verstreut Fragmente
fotografische Fragmente einer anderen Landschaft, als wäre es ein zerrissenes Bild, das
dem Auge den Blick nach unten freigibt. Schon der Titel impliziert die Verschränkung von
verschränkung zweier unterschiedlicher Bezüge: zum einen die Zitierung des gleichnamigen Bandes von
Maurice Merleau-Ponty (Les aventures de la dialectique, 1955) und zum anderen
die Anspielung auf ein bekanntes Gemälde von René Magritte (Éloge de la dialectique, 1937).
Wie die Nummerierung im Titel andeutet, stellt die Ausgabe die zweite Variante eines
die zweite Variante eines 1975 begonnenen Themas in einer Collage, an die der Künstler in diesem
erinnert. "Die Arbeit auf Papier entstand aus einer Fotografie, die meine Frau
frau, Anna Piva, in der Toskana aufgenommen hatte. Während wir spazieren gingen, war ich erstaunt über eine
zypresse, die im Inneren einer Eiche geboren wurde und wuchs. Ich kombinierte diese Aufnahme mit einigen
fragmenten, die andere Landschaften zeigen, habe ich eine Durchdringung von
montage von Himmel auf Himmel und Wasser auf Land, um die Durchdringung der
durchdringung des Baumes. Die 'Abenteuer' der Dialektik sind die vermeintlichen
widersprüche, zu denen uns die Dialektik führen kann. "1 In der grafischen Ausgabe,
Überlagert Paolini dieses ursprüngliche Bild mit einem neuen, auf der Straße
auf der Straße fotografiert: eine Art mise en abîme, in der die Exzentrizität der
die Exzentrik der natürlichen Welt der Protagonist ist.

G. Paolini im Gespräch mit I. Bernardi, 26. März 2013.

Bibliographische Referenzen.
Impressions graphiques. Das grafische Werk 1967-1992 von Giulio Paolini, Marco Noire Editore,
Turin 1992, aktualisierte Ausgabe 1992-95, Kat. Nr. 87.

Lebenslauf

(geb. 1940 in Genua). Als Vertreter der konzeptionellen Avantgarde hat er durch ständiges Experimentieren mit Techniken und Materialien eine persönliche dialektische Reflexion über die Kunst entwickelt, mit besonderem Augenmerk auf die Beziehung zwischen Künstler und Betrachter. Er ist in den wichtigsten italienischen und ausländischen Museen vertreten und erhielt unter anderem eine ehrenvolle Erwähnung auf der 12. Biennale von São Paulo in Brasilien (1973), den Fonta-Preis. Leben und Werk Seit 1952 in Turin ansässig, studierte er am Institut für Graphik und Photographie. Mit Hilfe von Fotografien, Reproduktionen, Abgüssen und Collagen analysiert er die Strukturen der Kunst in einer dialektischen Haltung gegenüber der Geschichte der Bilder und ihrer Beziehung zum Betrachter. Zu seinen Werken, die in großen nationalen und internationalen Ausstellungen gezeigt wurden, gehören: Junger Mann schaut Lorenzo Lotto an (1967); Apotheose des Homer (1970-71); Mimesis (1975); De pictura (1979); Porträt des Künstlers als Modell (1980); Karyatiden (1980); Contemplator enim (1991); Martyrium des Heiligen Sebastian (2002).