Verstellbare Wandlampe aus Messing mit Lampenschirm von Hans Bergström für Bergboms, 1930er

Der schwedische Architekt und Designer Hans Bergström wurde 1910 in Karlshamn geboren. Nach seinem Schulabschluss 1927 arbeitete er mehrere Jahre in der Metallmanufaktur Ystad-Metall, wo er Lampen, Spiegel, Flaschen, Gefäße und Schalen designte. 1929 schrieb er sich an der Stockholmer Konstindustriell Skola (heute Konstfack) ein und es ist bekannt, dass er 1932 als Abschlussprojekt einen Kronleuchter für eine Kirche in Iggesund konzipierte. Nach seinem Abschluss 1933 kehrte Bergström für kurze Zeit zu Ystad-Metall zurück, bevor er 1934 mit ateljé Lyktan sein eigenes Beleuchtungsunternehmen in Helsingborg gründete. 1935 zogen er und seine Frau Vera mit dem Atelier nach Åhus an der Südostküste Schwedens um. Wenig später eröffnete Bergström einen Verkaufsraum in der Nachbarstadt Kristianstad.

Getreu seinem Motto „Licht muss weiß sein und frei strahlen" designte und produzierte er funktionale aber moderne Leuchten, die dafür gedacht waren, ganze Räume zu erhellen. Bergström war drei Jahrzehnte lang ateljé Lyktans Kreativdirektor und bis Anfang der 1960er der einzige Designer des Unternehmens. Sehr viele von Bergströms Designs waren Unikate, die nummeriert aber unbenannt waren.

Während der 1940er waren Käfiglampen in Schweden sehr beliebt und die Gestelle wurde häufig mit Pflanzen- oder Tiermotiven verziert. Beispiele von Bergström sind seine Model no. 3 (1930er) und Model no. 5C (1940er) Lampen. Mitte der 1940er begann Bergström Lampen mit Stoffschirmen als Alternative zu Metallschirmen zu entwerfen, da Metall aufgrund des Krieges knapp war. Als in den 1950ern Plastik eingeführt wurde, fing Bergström an, mit neuen Beleuchtungstechniken zu experimentieren. Er entwickelte eine neue Methode, bei der Plastikfäden auf einen rotierenden Drahtrahmen gesprüht wurden, was sowohl zu einem Patent als auch zu der sphärischen Model no. 166 Lampe (1952) führte. Die Castiglioni Brüder verwendeten später eine ähnliche Technik für ihre Kokon-artigen Viscontea Lampe (1960), Taraxacum Kronleuchter (1960) und Gato Tischlampen (1960) für Flos.  

Am bekanntesten ist Bergström für seine minimalistische Model 181 Lampe (1950), auch Struten genannt, die 1954 eine Goldmedaille bei Mailands Salone Del Mobile gewann. Die Lampe war ein Favorit des befreundeten schwedischen Architekten und Designers Bruno Mathsson (1907-1988), der sein Zuhause mit vielen von Bergströms Designs dekorierte. Andere berühmte Designs von Bergström sind die Harlekin Serie (1958), die Hängelampen in vielen unterschiedlichen Größen und Formen umfasste, die Model 100L (1958), heute bekannt als Ofir, die von einer umgedrehten Deckenrosette inspiriert wurde und die Model no. 569 Giraffen Bodenlampe (1950er).

Irgendwann Anfang der 1960er ging Bergström in den Ruhestand und Philips Designmanager Anders Pehrson wurde Leiter von ateljé Lyktan in Åhus und führte das Unternehmen weg vom maßgeschneiderten Service in Richtung Massenproduktion.

Bergström starb 1996 in Karlshamn. 2009 feierte ateljé Lyktan 75 jähriges Jubiläum und publizierte das retrospektive Buch Ljuset ska vara vitt och lysa fritt–Historien om ateljé Lyktan von Johan Jansson und Staffan Bengtsson. Einige von Bergströms Designs werden auch heute noch von ateljé Lyktan hergestellt—und Hunderte von ihnen (bis 1934 zurück) sind in ateljé Lyktans Archiven bewahrt.

Der dänische Architekt und Designer Bent Karlby wurde 1912 in Århus geboren und machte um 1932 seinen Abschluss an der Technischen Schule seiner Heimatstadt. Während des Zweiten Weltkrieges trat er der dänischen Widerstandsbewegung bei und schrieb Beiträge für die illegale Zeitschrift Danish Journal. Außerdem half er dänisch-schwedischen Flüchtlingen. 1943 floh er nach Schweden und eröffnete im folgenden Jahr ein Designbüro. In den ersten Nachkriegsjahren reiste er nach England und Belgien, in die Niederlande und die USA. Es wird angenommen, dass er in den 1950ern nach Dänemark zurückkehrte.

Obwohl wir wissen, dass Karlby Wohnungen, Tapeten und Accessoires konzipierte, sind nur wenige seiner Kreationen erhalten geblieben - mit Ausnahme der zahlreichen Leuchten, die er für  Lyfa entwarf. Herausragende Stücke dieser erfolgreichen Zusammenarbeit in den 60er Jahren sind die China Hängelampe, die Kvadrille Wandlampe, die Omega Hängelampe, die Pan-Opticon Wandlampe, die Påfugl/Peacock Wandlampe und die Wonderlamp Hängelampe. Der Großteil von Karlbys Leuchtendesigns für Lyfa besitzt eine „Space Age“ Ästhetik, die durch Metall, Acryl oder Glas zum Vorschein kommt.

Karlby verstarb im Jahr 1998.

Der finnische Industriedesigner Paavo Tynell wurde 1890 in Helsinki geboren. Seine Ausbildung machte er als Schmied und begann danach für den finnischen Kunstschmied Koru Oy zu arbeiten. Während seiner Zeit dort studierte er außerdem an der Helsinki University of Industrial Arts. 1913 erhielt er den Titel Kunsthandwerksmeister.

1918 gründete Tynell gemeinsam mit Gösta Serlachius, Emil Wickström, Eric Ehrström und Frans Nykänen das Metallarbeits- und Beleuchtungsunternehmen Oy Taito Ab. Anfangs legte das Unternehmen einen Schwerpunkt auf Metallarbeiten für den Innen- und Außenbereich, wie beispielsweise Statuen, Geländer und Besteck. Während der 1930er begann das Unternehmen allerdings damit, Lampen für den Beleuchtungssektor herzustellen. Sowohl Alvar Aalto als auch Kaj Franck designten am Anfang ihrer bald-erfolgreichen Karrieren für das Unternehmen. 

Aalto und Tynell verband eine langanhaltende Freundschaft, aus welcher sich ergab, dass Tynell Beleuchtung für Aaltos Unternehmen Aalto's entwarf, insbesondere für verschiedene private und öffentliche Aufträge, wie beispielsweise das Paimio Sanatorium (1929-33), das Savoy Restaurant (1937) und die Viipuri Bibliothek (1935). Tynell, der außerdem Schmuck entwarf, schmiedete die Eheringe für Aalto und dessen Frau Aino Mandelin Aalto.

Ab 1947 arbeitete Tynell für das New Yorker Finland House, welches eine Designgalerie, einen Ausstellungsraum und ein Restaurant vereinte und seine Arbeiten und die anderer finnischer Designer ausstellte. Sein Erfolg in New York führte zu Designpartnerschaften mit den amerikanischen Beleuchtungsdesign-Unternehmen Lightcraft und Lightolier, wo er an der Seite des amerikanischen Industriedesigners Gerald Thurston arbeitete. Während dieser Zeit wurden seine Designs unter dem Namen Finland House vermarktet, aber anschließend weiterhin von seinem Unternehmen in Helsinki produziert.

Tynell war Geschäftsführer und leitender Designer bei Oy Taito Ab bis er 1953 in Ruhestand ging. Das Unternehmen wurde an die finnische Beleuchtungsfirma Idman Oy verkauft, mit der Tynell über die Jahre zusammengearbeitet hatte. Idmann strukturierte das Unternehmen und die Produktion unter dem neuen Namen um. Tynell designte bis Mitte der 1960er für Idman, während er gleichzeitig freiberuflich für viele andere Unternehmen in Finnland und im Ausland designte.

Während der 1950er arbeitete Tynell mit dem Architekten und Innenarchitekten Aarne Ervi zusammen, welcher Tynells Beleuchtungsdesigns in vielen seiner Projekte verwendete, unter anderem für das Tapiola Wohnprojekt in Espoo in Finnland, für verschiedene Privathäuser und für ein Kraftwerk im Norden Finnlands.

Tynells Designs sind für ihre filigrane Ästhetik bekannt. Außerdem verwendete er häufig perforiertes Metall und Messing sowie Naturreferenzen wie stilisierte Blätter, Reben und Schneeflocken. Von den 1930ern bis in die 1950er galt er als einer der erfolgreichsten Beleuchtungsdesigner Finnlands und war besonders berühmt für seine Beiträge zu dem Sokos Hotel und dessen Penthouse Lounge Café Vakuuna (beides 1952), dem Büro des Generalsekretärs der Vereinen Nationen in den Vereinigten Staaten (1952-55), dem Lasipalatsi Gebäude in Helsinki und dem Hauptbahnhof in Helsinki.

Im Laufe seiner ruhmreichen Karriere erhielt Tynell viele Auszeichnungen und Ehrungen, darunter der erste Platz für Best Lighting Design bei der American Interior Decorator’s Competition (1950), sowie Anerkennungen bei der Weltausstellung in Barcelona (1929) und der Mailänder Salone del Mobile (1933).

Tynell starb 1973 in Helsinki.

Bergboms—also called Bergbom & Co AB—was a modernist, Swedish lighting manufacturer established in 1940. The company’s founder, Efraim Ljung, was a business mogul who also founded Ljungs Industrier, the precursor to the iconic DUX furniture manufacturing company, for which designers like Alf Svensson and Edward Wormley contributed flagship designs.

While the granular details of Bergboms’s history remain obscure, the company’s general arc is less murky. Active in the postwar period, Bergboms produced a variety of sleek, often directional modernist lighting for the Swedish market—a range similar to contemporaneous Swedish brand ASEA. Bergboms’s lighting designs spanned table, desk, wall, and floor lamps, as well as pendants and chandeliers, in a range of materials from brass and steel to ceramic and glass.

While many of these designs that are found on the vintage market today are presented without designer attribution, there are notable exceptions, for instance Alf Svensson’s Swedish Pendant and Opaline Glass Pendants (both ca. 1950s)—created in the years when Svensson also designed for DUX and Fritz Hansen. Other standout series include Aldo Londi’s glazed ceramic table lamps (ca. 1960s and 1970s), which Londi’s manufacturer, Bitossi, produced for Bergboms; and the crowning gem of all, Greta Magnusson Grossman’s beloved G33 Gräshoppa Lamp (ca. 1947), hailed as one of the most desirable modernist designs of the past century.