Rectangular table is an original design work realized in the 1970s by François Monnet (b. 1946). Created in France in the 1970s. Metal. Excellent conditions. François Monnet (b.1946). Monnet grew up during the 1960s and was inspired by the artistic atmosphere of the time. In the art world, a multitude of powerful changes were also taking place. Pop Art, adopting the culture of mass media through the works of Andy Warhol, Roy Lichtenstein and Tom Wesselmann, was gradually breaking down the bases on which the production and reception of art were built. Getting inspired from the imagery of popular culture and mass consumerism, the Pop Artists refuted the authority of highbrow art and created a cutting-edge movement, while Minimalism, simultaneously appearing, was rejecting any form of emotional manifestation and focused on art’s theoretical features – aspiring to pure visual responses. Simplicity and an void of emotions were key concepts in the highly influential movement of Minimalism, embodied by artists like Frank Stella, Donald Judd and Agnes Martin. Uninterested in the gestural elements of Abstract Expressionism, Minimalist artists focused on delivering artworks mainly composed of polished, clean lines and geometrical elements. The very first blossoming of Conceptualism was highly influenced by the purity of Minimalism but went further in rejecting all pre-existing conceptions inherent to art, similarly to what Pop Artists were trying to attain, by uplifting popular culture to the status of high art. Several schools of philosophy profoundly influenced creatives, Francis Bacon and Alberto Giacometti were artists fundamentally persuaded by the ideas of Existentialism, who achieved worldwide success through their depiction of the human form and the anguish often associated with the human condition. Internationally, a significant number of art movements resonated with the radical changes of the 1960s, often prone to their own regional distinctions. In Italy, Lucio Fontana and Piero Manzoni created Spatialism, while in Germany, the Zero group espoused similar ideas under the leadership of Günther Uecker.
Der rechteckige Tisch ist eine originelle Designarbeit, die in den 1970er Jahren von François Monnet (geb. 1946) realisiert wurde. Entstanden in Frankreich in den 1970er Jahren. Metall. Ausgezeichneter Zustand. François Monnet (geb.1946). Monnet wuchs in den 1960er Jahren auf und wurde von der künstlerischen Atmosphäre dieser Zeit inspiriert. Auch in der Kunstwelt gab es eine Vielzahl von starken Veränderungen. Die Pop Art, die sich die Kultur der Massenmedien durch die Werke von Andy Warhol, Roy Lichtenstein und Tom Wesselmann zu eigen machte, brach allmählich die Grundlagen auf, auf denen die Produktion und Rezeption von Kunst aufgebaut war. Inspiriert von der Bildsprache der Populärkultur und des Massenkonsums lehnten die Pop-Art-Künstler die Autorität der Hochkultur ab und schufen eine bahnbrechende Bewegung, während der gleichzeitig aufkommende Minimalismus jede Form der emotionalen Manifestation ablehnte und sich auf die theoretischen Eigenschaften der Kunst konzentrierte - mit dem Anspruch auf reine visuelle Antworten. Einfachheit und die Abwesenheit von Emotionen waren die Schlüsselbegriffe der sehr einflussreichen Bewegung des Minimalismus, die von Künstlern wie Frank Stella, Donald Judd und Agnes Martin verkörpert wurde. Uninteressiert an den gestischen Elementen des Abstrakten Expressionismus, konzentrierten sich die Künstler des Minimalismus darauf, Kunstwerke zu schaffen, die hauptsächlich aus polierten, klaren Linien und geometrischen Elementen bestehen. Die erste Blütezeit des Konzeptualismus war stark von der Reinheit des Minimalismus beeinflusst, ging aber noch weiter, indem sie alle bereits existierenden Vorstellungen, die der Kunst innewohnen, ablehnte, ähnlich dem, was die Pop-Art-Künstler zu erreichen versuchten, indem sie die Populärkultur in den Status der hohen Kunst erhob. Francis Bacon und Alberto Giacometti waren Künstler, die grundlegend von den Ideen des Existenzialismus überzeugt waren und durch ihre Darstellung der menschlichen Form und der Qualen, die oft mit der conditio humana verbunden sind, weltweiten Erfolg erzielten. International gab es eine ganze Reihe von Kunstbewegungen, die die radikalen Veränderungen der 1960er Jahre aufgriffen, oft mit eigenen regionalen Ausprägungen. In Italien schufen Lucio Fontana und Piero Manzoni den Spatialismus, während in Deutschland die Gruppe Zero unter der Führung von Günther Uecker ähnliche Ideen vertrat.
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Uns ist aufgefallen, dass Sie neu bei Pamono sind!
Bitte akzeptieren Sie die Allgemeinen Geschäftsbedingungen und die Datenschutzerklärung
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Fast geschafft!
Um die Kommunikation einsehen und verfolgen zu können, schließen Sie bitte Ihre Registrierung ab. Um mit Ihrem Angebot auf der Plattform fortzufahren, schließen Sie bitte die Registrierung ab.Erfolgreich
Vielen Dank für Ihre Anfrage! Unser Team meldet sich in Kürze bei Ihnen zurück.
Wenn Sie Architekt*in oder Inneneinrichter*in sind, bewerben Sie sich hier um dem Trage Program beizutreten.