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Huguette ARTHUR-BERTRAND Title: Kablonn - Powanu Technique: Oil on Canvas Dimensions: 92 x 73 cm Date: 1959 Signed Huguette Arthur-Bertrand was the leading female member of the influential Abstraction-Lyrique group, which included artists such as Camille Bryen, André Lanskoy, Hans Hartung, Zao Wou -ki, Chu Teh-Chun and Pierre Soulages and was the European equivalent of American Abstract Expressionism. Arriving in Paris after the Liberation, Arthur-Bertrand quickly became immersed into the avant-garde circles of Saint-Germain-des-Prés and began exhibiting at the Salon des Moins des Trente Ans. In 1947 she was awarded the Laureate du Concours which enabled her to spend several months in Prague. By 1949 her paintings had reached pure abstraction which she exhibited for the first time at the Salon de Mai. At this time she also became involved with an elite group of avant-garde artists known as Les Mains Éblouies and exhibited with them at Galerie Maeght, they included Deyrolle, Dewasne, Poliakoff, and Magnelli. Arthur-Bertrand held her first solo show at Galerie Niepce in 1951 which was curated by Julien Alvard, and in 1953 joined Galerie Arnaud where she exhibited in a series of influential exhibitions under the collective title “Divergences”. She soon established a reputation for her powerfully energised gestural paintings. Her emphatically expressive style emerged directly from the “automatic writings” of the Surrealists such as André Breton, and strives to allow expression of the sub-conscious in an attempt to manifest a pure reality devoid of references to the material world in which we perceive our existence. But despite the apparent rapid execution the artist produced relatively few works during her life, aspiring to complete perfection she tended to spend two to three years on a painting before she was satisfied with it and this only heightens the aura that surrounds her work. In 1955 Arthur-Bertrand was awarded the prestigious Prix Fénéon and began to attract international attention. That year she held a solo show in Brussels, and in 1956 had a major show in New York at Gallery Meltzer. Concurrently in Paris she participated in the groundbreaking show “Aventure de l’Art Abstrait” organised by Michael Ragon, and Le Corbusier’s Festival d’Avant-garde. Over the next decade she exhibited extensively in major exhibitions including, 1957: Paris Biennale; Peintres de l’Aujourd’hui, Turin; solo show Brussels; 50 Années de Peinture Abstaite, Galerie Craven, Paris, (organised by Michel Seuphor); 1958: L’École de Paris, Kunsthalle Manheim; solo show Copenhagen; Six Painters from Paris, Cleveland, USA; The New School of Paris, Tokyo; 1960: L’École de Paris, Galerie Charpentier, Paris; French Art, Jerusalem; 1961: Drian Gallery, London; 1962: Tokyo; USA; solo show Gallery KK, Copenhagen. In 1966 she was awarded the Prix de la Biennale de Menton in recognition of her distinguished achievements. The artist is represented in a number of major museums of modern art including: Musée Nationale d’Art Moderne, Paris; Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris; Musée d’Art et Industrie, Saint-Étienne; Eilat.
Huguette ARTHUR-BERTRAND Titel: Kablonn - Powanu Technik: Öl auf Leinwand Maße: 92 x 73 cm Datum: 1959 Signiert Huguette Arthur-Bertrand war das führende weibliche Mitglied der einflussreichen Gruppe Abstraction-Lyrique, zu der Künstler wie Camille Bryen, André Lanskoy, Hans Hartung, Zao Wou -ki, Chu Teh-Chun und Pierre Soulages gehörten und die das europäische Pendant zum amerikanischen Abstrakten Expressionismus war. Nach der Befreiung in Paris angekommen, tauchte Arthur-Bertrand schnell in die avantgardistischen Kreise von Saint-Germain-des-Prés ein und begann, im Salon des Moins des Trente Ans auszustellen. 1947 wurde sie mit dem Laureate du Concours ausgezeichnet, was ihr einen mehrmonatigen Aufenthalt in Prag ermöglichte. Bis 1949 hatte ihre Malerei die reine Abstraktion erreicht, die sie zum ersten Mal auf dem Salon de Mai ausstellte. Zu dieser Zeit schloss sie sich auch einer elitären Gruppe von Avantgarde-Künstlern an, die unter dem Namen Les Mains Éblouies bekannt waren und mit denen sie in der Galerie Maeght ausstellte. Zu ihnen gehörten Deyrolle, Dewasne, Poliakoff und Magnelli. Arthur-Bertrand hatte 1951 ihre erste Einzelausstellung in der Galerie Niepce, die von Julien Alvard kuratiert wurde. 1953 wechselte sie zur Galerie Arnaud, wo sie in einer Reihe von einflussreichen Ausstellungen unter dem Sammeltitel "Divergences" ausstellte. Bald machte sie sich einen Namen mit ihren kraftvoll-energetischen, gestischen Gemälden. Ihr betont expressiver Stil entstand direkt aus den "automatischen Schriften" der Surrealisten wie André Breton und strebt danach, den Ausdruck des Unterbewusstseins zu ermöglichen, in dem Versuch, eine reine Realität zu manifestieren, die frei von Bezügen zur materiellen Welt ist, in der wir unsere Existenz wahrnehmen. Doch trotz der scheinbar schnellen Ausführung schuf die Künstlerin im Laufe ihres Lebens nur relativ wenige Werke. In ihrem Streben nach vollkommener Perfektion neigte sie dazu, zwei bis drei Jahre an einem Bild zu arbeiten, bevor sie damit zufrieden war, was die Aura, die ihr Werk umgibt, nur noch verstärkt. 1955 wurde Arthur-Bertrand mit dem renommierten Prix Fénéon ausgezeichnet und begann, internationale Aufmerksamkeit zu erregen. Im selben Jahr hatte sie eine Einzelausstellung in Brüssel und 1956 eine große Schau in New York in der Galerie Meltzer. Gleichzeitig nahm sie in Paris an der bahnbrechenden Ausstellung "Aventure de l'Art Abstrait" teil, die von Michael Ragon organisiert wurde, sowie am Festival d'Avant-garde von Le Corbusier. Im nächsten Jahrzehnt stellte sie ausgiebig in großen Ausstellungen aus, darunter 1957: Paris Biennale; Peintres de l'Aujourd'hui, Turin; Einzelausstellung Brüssel; 50 Années de Peinture Abstaite, Galerie Craven, Paris, (organisiert von Michel Seuphor); 1958: L'École de Paris, Kunsthalle Manheim; Einzelausstellung Kopenhagen; Six Painters from Paris, Cleveland, USA; The New School of Paris, Tokyo; 1960: L'École de Paris, Galerie Charpentier, Paris; Französische Kunst, Jerusalem; 1961: Drian Gallery, London; 1962: Tokio; USA; Einzelausstellung Galerie KK, Kopenhagen. 1966 wurde sie mit dem Prix de la Biennale de Menton für ihre herausragenden Leistungen ausgezeichnet. Die Künstlerin ist in einer Reihe bedeutender Museen für moderne Kunst vertreten, darunter: Musée Nationale d'Art Moderne, Paris; Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris; Musée d'Art et Industrie, Saint-Étienne; Eilat.
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