Dänische Tripod Stehlampen von Svend Aage Holm Sørensen für Holmegaard, 1950er, 2er Set

Danish designer Svend Aage Holm Sørensen (1913-2004) is known for his self-produced lighting designs dating from the 1950s, ‘60s and ‘70s. Despite the desirability of his designs on the vintage market, there is a lack of biographical information on the designer and his eponymous manufacturing company.

It is speculated that Holm Sørensen designed lights for well-known Danish lighting manufacturers Fog & Mørup and Lyfa in the 1950s, before establishing his own lighting company, Holm Sørensen A/S to produce and distribute his own designs.

Holm Sørensen’s style varies greatly, with designs from the 1950s truly reflecting the mid-century modern lighting  style, with clear influences from the De Stijl and Bauhaus movements. His attenuated floor and table lamps contain the classic tri-pod base that was popular at the time, referencing such designs as H. Th. J. A. Busquet’s Pinocchio Lamp (1954).

From the 1960s onwards, Holm Sørensen’s style changed utterly. His designs diverged from colorful, geometric table lamps and floor lamps, to pendants with unfinished brass and copper surfaces. These pendant lamps showcase Holm Sørensen’s interpretation of the Brutalist style, which was popular from the 1950s to the mid-70s. Originally coined by the Swedish architect Hans Asplund, the style  was internationally espoused by many iconic designers, including Le Corbusier.

Although there is a dearth of information available on the designer himself, many of Svend AAge Holm Sørensen’s designs supply a robust market for his modernist and brutalist designs which are sought by vintage lovers in Denmark and around the world.

Holmegaard, ursprünglich 1825 gegründet, ist Dänemarks ältester und größter Glashersteller. Obwohl viele der frühen Arbeiten als derivativ und unbedeutend gelten, verwandelten die Designs von Jacob E. Bang, Per Lütken und Bangs Sohn Michael das Unternehmen zwischen den 1930ern und 80ern zu einer treibenden Kraft im dänischen Design.

Das Unternehmen entstand als der dänische Graf Christian Danneskiold-Samsøe den dänischen König um Erlaubnis fragte, eine Glasfabrik zu eröffnen. Kurz nach dem Tod des Grafen 1823 bekam seine Witwe, Gräfin Henriette Danneskiold-Samsøe, die Erlaubnis erteilt. 1825 gründete sie eine Glasfabrik in Fensmark. Die Fabrik wurde in Holmegaards Hochmoor gebaut, dessen Torf ausreichend Brennstoff für die hohen Temperaturen des Glasschmelzofens lieferte. Anfangs stellte die Fabrik ausschließlich grüne Flaschen her, bald aber - in den 1930ern - begann sie außerdem durchsichtige Gläser und anderes tableware herzustellen, da die Gräfin fest davon überzeugt war, dass jede Dame ein schönes Trinkglas benötige.

1928 wurde mit Jacob Eiler Bang (1899-1965) Holmegaards erster Designer begrüßt. Bang war ausgebildeter Architekt, aber seine Arbeiten für Holmegaard führten dazu, dass er als Dänemarks erster Industriedesigner und Begründer des Funktionalismus dänischer Glasware bekannt wurde. Sein Design-Mantra, „schön, solide, praktisch und günstig" bildete die Grundlage von Holmegaards Firmenphilosophie: „Jede Dame sollte die Möglichkeit bekommen, ein Holmegaards Glas zu besitzen." Bangs funktionalistische Designs bekamen in den 1920ern viel Beifall auf unterschiedlichen internationalen Ausstellungen, was Holmegaard dabei half die großen finanziellen Schwierigkeiten, in denen das Unternehmen steckte, zu überwinden. Während seiner Zeit in der Glasfabrik entwarf Bang unzählige Produkte, die inzwischen zu Sammlerstücken geworden sind, wie zum Beispiel das 54-teilige Kunstglasservice (1928), die Rosenborg Serie (1929), die Gisselfeld Serie (1933), die Stjerneborg Serie (1937), welche zu Holmegaards Dauerbrennern zählen, und die Antique Green Serie (1965), die 2012 modernisiert wurde und nun unter dem Namen JEB 65 bekannt ist.

Von 1942 bis 1998 arbeitete der dänische Glasmacher Per Lütken (1916-1998) für Holmegaard. Er stellte mehr als 3000 unterschiedliche Designs her und entwarf einige der bekanntesten Stücke der Glasfabrik, wie die Provence Schale (1955), die Selandia Schale (1957), die Nr. 5 Serie (1970), die Ship’s Glass Serie (1971), die Idéelle Serie (1978) und die Charlotte Amalie Serie (1981). Mit ihm begann für Holmegaard eine neue Ära. Die zeitlosen und komplizierten Stücke des für seinen Perfektionismus bekannten Lütken waren in den 1960ern und 70ern Meilensteine des dänischen Designs. Auch heute noch sind seine Arbeiten in Skandinavien und darüber hinaus hoch angesehen.

1965 fusionierte Holmegaard mit den Herstellern Kastrup, Hellerup und Fyens und wurde zu Kastrup og Holmegaards.

Irgendwann in den 1980ern kam Bangs Sohn Michael (1942-2013) als Designer zu Holmegaard. Er ist bekannt für seine MB  Serie (1981), die Mandarin Lampe (1983), das Fontaine Weinglas (1987) und die Mixed Double Bonbonniere (2003).

Holmegaard ist heute Dänemarks führender Glasproduzent und stellt sowohl mundgeblasenes als auch maschinell geblasenes Glas her.