Box von Arnaldo Pomodoro für Edizioni Ars D, Mailand, 1980er

Atemberaubende Schachtel von Arnaldo Pomodoro für Edizioni Ars D Milano im Auftrag von Ciga Hotels in den frühen 1980er Jahren.
Die Auflage ist auf 520 Stück limitiert und besteht aus massivem Holz mit einer versilberten Bronzeplatte im Deckel, in die die Signatur eingebrannt ist.
Außergewöhnliches Stück als Objekt der angewandten Kunst von einem der bedeutendsten italienischen Künstler des 20. Jahrhunderts, der keiner weiteren Worte bedarf.
Einwandfreier Zustand für seine fast 50 Jahre.

Produktname: Schachtel von Arnaldo Pomodoro für Edizioni Ars D, Mailand
Designer: Arnaldo Pomodoro
Jahr des Entwurfs: Anfang der 1980er Jahre
Stil: Zeitgenössische angewandte Kunst
Wichtigste Materialien: Massivholz, versilberte Bronzeplatte
Unverwechselbares Design: Deckel mit gefasster Silberplatte und Brandzeichen innen
Abmessungen: Länge 11,5 - Breite 11,5 - Höhe 5 cm
Komfort: Exklusives und solides Objekt, leicht zu handhaben und zu positionieren
Typische Verwendung: Dekoratives Objekt oder Behälter für angewandte Kunst
Design-Ikone: Einzigartige Kreation von einem der bedeutendsten italienischen Künstler des 20. Jahrhunderts
Vielseitigkeit: Sowohl als Kunstwerk als auch als Gebrauchsgegenstand geeignet
Aktueller Zustand des Designs: Tadelloser Zustand trotz seines Alters von fast 50 Jahren
Zusätzliche Hinweise: Limitierte Auflage von nur 520 Stück, ein außergewöhnliches und seltenes Stück.

Arnaldo Pomodoro ist einer der bedeutendsten italienischen Bildhauer des 20. Jahrhunderts, der für seinen innovativen und symbolischen Ansatz in der Bildhauerei bekannt ist. Jahrhunderts, der für seine innovative und symbolische Herangehensweise an die Bildhauerei bekannt ist. Seine Werke zeichnen sich durch die Verwendung strenger geometrischer Formen wie Kugeln, Würfel und Pyramiden aus, die oft so bearbeitet werden, dass sich in ihnen komplexere Elemente wie Risse und Einschnitte verbergen. Diese Dualität zwischen dem Äußeren und dem Inneren, zwischen der glatten Oberfläche und dem "ausgehöhlten" Kern der Skulptur, ist eines der charakteristischen Merkmale seiner Kunst, die den Betrachter dazu einlädt, über die Dimension der Zeit, des Unsichtbaren und der Transformation nachzudenken. Pomodoro hatte eine enge Beziehung zu Architektur und Design und arbeitete eng mit anderen Designern und Künstlern zusammen, auch mit solchen, die in der Welt des Industriedesigns tätig waren. Ein Beispiel für diese Zusammenarbeit ist seine Verbindung mit **Scarpa**, einem Designer, der wie Pomodoro die Interaktion zwischen Kunst und Alltagsgegenständen erforschte. Im Rahmen des Designs beschränkte sich Pomodoro nicht darauf, monumentale Skulpturen zu schaffen, sondern entwarf auch Objekte wie Kisten, Tische und andere Einrichtungsgegenstände, wobei er seine künstlerische Vision mit funktionellem Design verband. Seine Arbeit mit **Edizioni Ars D Milano**, die Designobjekte in limitierter Auflage herstellte, ist ein deutliches Beispiel dafür, wie Pomodoro diese Fusion zwischen bildhauerischer Kunst und Gebrauchsgegenständen erforschte und einzigartige und raffinierte Stücke schuf, die sich in das Panorama des zeitgenössischen Designs einfügen. Diese Kooperationen zeigen seine Vielseitigkeit und sein Interesse daran, die Skulptur über die traditionellen Grenzen hinaus zu führen und sie in Einrichtungselemente und Gebrauchsgegenstände zu verwandeln, wobei er stets eine starke symbolische und künstlerische Komponente beibehält. Seine Fähigkeit, mit Designern und Architekten zu interagieren, ermöglichte es ihm, Werke zu schaffen, die nicht nur öffentliche Räume, sondern auch private Umgebungen bereichern und einen Dialog zwischen Skulptur, Design und Architektur schaffen.