LYKKE MADSEN (Odense, Denmark, 1960) 1981-86, Educated from the Academy of Fine Arts, Odense First solo exhibition in 1983 Artist statement: “I am a painter. I am fascinated by the difference in cold and warm colors and the different atmospheres that it creates in our mind. My hereby presented oil paintings are describing people in water. The secret life under the water surface, or the public life watching crowds of people gathered in the sea, their connections or non-connections. The paintings explore the depth and the color of water and what influence it makes on people. I study, what influence the size of a space have on a person. - The immense and undefined room under water for a single person. I often paint a woman as I, as a woman, know this body; the gravity and the proportions, the strength and the weakness and the person´s size compared to the room around her. - The crowds of people in the sea show the tranquility, a certain moment in different people´s life suddenly connected through the water. Painting water sets me free of any limitation concerning room and reality - both in the use of colors as in the depiction. I use oil paint in my works as the nature of oil gives you the possibility to paint both transparent and/or cover the canvas (al prima). Especially in painting the sea, the transparency is important to my expression. In my work I try to connect to the viewer´s experiences; both to this very moment and to their recalled memories. I try to make them be aware of their being and of their present”.
LYKKE MADSEN (Odense, Dänemark, 1960) 1981-86, Ausbildung an der Akademie der Bildenden Künste, Odense Erste Einzelausstellung 1983 Erklärung des Künstlers: "Ich bin ein Maler. Ich bin fasziniert von den Unterschieden zwischen kalten und warmen Farben und den verschiedenen Atmosphären, die dadurch in unserem Geist entstehen. Meine hier präsentierten Ölgemälde beschreiben Menschen im Wasser. Das geheime Leben unter der Wasseroberfläche oder das öffentliche Leben, wenn man Menschenmassen beobachtet, die sich im Meer versammeln, ihre Verbindungen oder Nicht-Verbindungen. Die Gemälde erforschen die Tiefe und die Farbe des Wassers und welchen Einfluss es auf die Menschen hat. Ich untersuche, welchen Einfluss die Größe eines Raumes auf einen Menschen hat. - Der immense und undefinierte Raum unter Wasser für eine einzelne Person. Ich male oft eine Frau, da ich als Frau diesen Körper kenne; die Schwerkraft und die Proportionen, die Stärke und die Schwäche und die Größe der Person im Vergleich zu dem sie umgebenden Raum. - Die Menschenmassen im Meer zeigen die Ruhe, einen bestimmten Moment im Leben verschiedener Menschen, die plötzlich durch das Wasser verbunden sind. Das Malen von Wasser befreit mich von jeder Beschränkung in Bezug auf Raum und Realität - sowohl in der Verwendung von Farben als auch in der Darstellung. Ich verwende Ölfarbe in meinen Werken, da die Natur des Öls die Möglichkeit bietet, sowohl transparent zu malen als auch die Leinwand zu bedecken (al prima). Besonders beim Malen des Meeres ist die Transparenz wichtig für meinen Ausdruck. In meiner Arbeit versuche ich, eine Verbindung zu den Erfahrungen des Betrachters herzustellen, sowohl zu diesem Moment als auch zu seinen Erinnerungen. Ich versuche, sie dazu zu bringen, sich ihres Seins und ihrer Gegenwart bewusst zu werden".
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